Biographie

Milan Medić est un artiste peintre sculpteur français originaire de l’ex Fédération Yougoslave. Il ne mâche pas ses mots dans son art. Frontal il ne prend pas de pincettes, ne perd pas de temps, sûrement car il a déjà connu très jeune le sentiment de perte d'un être cher, sa patrie, qui ne peut être remplacée. Durant le conflit, avec ses parents, il a dû retourner là-bas, dans leur maison en Croatie, en sachant que ce n’était plus leur place. "Et oui, les serbes en Dalmatie ne sont pas appréciés au final" c’est ce qu'il se dit quandilrepenseausoiroù,aprèsavoirdéfoncélaported'entrée,unvoisin(unami de longue date qui mangeait à leur table) et tout le village les chassaient de chez eux, les sommant de partir dès le lendemain matin. Son père a dit ce jour-là en tenant la porte dégondée entre ses mains (façon tragi-comique, comme dans un film du fameux Emir Kusturica) "tu ne tueras pas un serbe mais un français". Cettedéclarationleuravaitpeut-êtresauvélaviecaràl'aubeilssontpartispourun périple mémorable à travers des barrages, des ponts flottants, la milice, des groupes armés, et il a conscience d'être toujours là quand beaucoup sont morts. Pourquoi raconter cela ? Il avait dix ans, ça l'a marqué et il a compris énormément de choses suite à la chute de la Fédération. Cela a certainement influencé son travail ; oui, il est dur ! Oui, il est dérangeant ! Oui, c’est vrai mai après tout, ceci explique peut-être cela. Il vit et travaille actuellement dans la région parisienne. Ayant intégré les BeauxartsàVersaillesasseztarddeparsonparcoursatypique;ilanéanmoinsunebase qui donne de la consistance à son travail. L'académisme que peut apporter ce genre d'établissement n’a pas corrompu sa liberté artistique. Il nous parle spontanément dans son art figuratif de la vie moderne, les excès et comportements dérivant de nos sociétés hyper industrialisées. Le plus souvent il s’en moque, avec une touche d’humour noir.

Il ne se pose pas en juge, c'est aussi une auto-critique. Milanadéveloppédesconceptsdansl’art,notammentl’artàlacoupe.Ildécoupe littéralement son art, le vend à la pièce numérotée sur des étagères comme sur une gondole promotionnelle de supermarché et affiche une réplique de l'œuvre grand format au mur (Le pape de Velasquez, Le Martyre de saint Philippe de Ribera ...) sûrement inspiré par ses études dans le commerce et son expérience de la grande distribution. Il descend l’art de son piédestal et le désacralise, il référence sur un site web avec des pointeurs de localisation chaque pièce autour d’une carte Google map. Dans ses œuvres de jeunesse il a également utilisé des objets courants de la consommation (des tickets de caisse) qui lui permettent d’avoir un lien avec le public, très important chez lui ! Il ne peut imaginer l’art sans interaction, sans ce lien précieux.